L'objectif de ce projet était d'imaginer une collaboration inédite entre le géant de l'énergie RedBull et l'entité culturelle Kaizen (incarnant la philosophie de l'amélioration continue et de l'ascension). Le défi majeur consistait à fusionner l'identité visuelle très codifiée de RedBull avec l'univers graphique propre à Kaizen, tout en créant un objet de collection premium qui s'éloigne de la canette standard.
Ce projet consiste à imaginer un nouveau concept de communication visuelle pour le Théâtre de Gennevilliers à partir de la saison 2025/2026. Il s'agit de repenser son image afin de renouveler son identité graphique et de renforcer son attractivité auprès de ses publics.
La mission demande de concevoir un concept de communication global et cohérent, décliné principalement sur des affiches, un programme et un site internet. Le travail se concrétise par la création d'une série de trois affiches et par la définition d'un principe de programme, permettant de traduire visuellement l'univers du théâtre et d'assurer une communication claire, identifiable et contemporaine sur l'ensemble des supports.
Ce projet consiste à imaginer et concevoir un podcast de manière globale, en travaillant à la fois le concept, le positionnement et l'identité graphique. Il faut d'abord définir une thématique précise et un angle original afin de répondre aux attentes d'une nouvelle génération d'auditeurs, tout en identifiant clairement la cible.
Ce projet demande de construire un véritable univers de marque autour du podcast, en concevant une identité visuelle cohérente et surprenante, en lien direct avec la thématique choisie et éventuellement une identité sonore. Il s'agit de réfléchir à une stratégie de diffusion et de promotion, aussi bien en ligne que hors ligne, afin d'assurer la visibilité du podcast, d'attirer un public fidèle et d'accompagner le lancement de la première saison.
Ce projet consiste à concevoir une série d'affiches pour un film ou une série en adoptant une approche minimaliste. Il s'agit de traduire l'univers, l'ambiance et les thèmes principaux de l'œuvre à travers des compositions épurées, en réduisant les éléments graphiques à l'essentiel.
Le travail demande de réfléchir à la symbolique des formes, des couleurs et de la typographie afin de créer des affiches fortes, lisibles et immédiatement reconnaissables. L'objectif est de proposer une interprétation graphique sobre et conceptuelle, capable d'évoquer le récit et l'identité du film ou de la série tout en se démarquant par un parti pris minimaliste.
Ce projet consiste à imaginer et concevoir l'identité globale d'une marque d'objets connectés innovants destinée à une nouvelle génération. Il s'agit de définir un produit unique et engageant, en choisissant un domaine précis, capable de se démarquer dans un marché déjà saturé.
Ce projet demande de donner vie à cette marque de demain à travers la création d'un univers graphique fort et d'une direction artistique cohérente. L'objectif est de transformer une vision technologique ambitieuse en un projet concret, inspirant et aligné avec les attentes actuelles, afin de séduire et fidéliser une communauté autour d'une offre claire et différenciante.
Créer une affiche murale d'un média, mêlant article et poster, avec une identité visuelle forte pour capter l'attention urbaine.
L'objectif était de créer une animation typographique courte et rythmée, synchronisée à une musique choisie, afin de transmettre un message de manière expressive et dynamique.
Pour ce projet, j'ai sélectionné « Cannonball » de Lithe & Don Toliver. Chaque mot et chaque lettre ont été animés pour suivre le rythme et l'énergie de la musique.
Ce projet m'a permis de développer mes compétences techniques sur After Effects, d'explorer la synchronisation texte-musique et d'affiner mon sens du rythme et de la composition visuelle.
